Арт движения в историята: конструктивизъм

Въведение

Конструктивизмът е архитектурна и художествена философия, разработена в Русия в началото на 20 век. Той е разработен от Владимир Татлин през 1913 г., но процъфтява във време, когато болшевикът се издига на власт по време на Октомврийската революция от 1917 г. Става основен стълб на надеждите и идеите сред руския художник, който се застъпва за революцията. Конструктивизмът се застъпва за внимателно техническо проучване на съвременните материали с цел да се получи масово производство, което да служи на по-комунистическото общество. Тя включва философии от футуризма, супрематизма и кубизма. Ключовата философия зад конструктивното е да се премахне традиционното изкуство на "композицията" и да се замени с по-съвременно изкуство на "строителството".

Концепции и стилове на

Редакционен кредит: Сергей Рибин / Shutterstock.com

Конструктивизмът се развиваше по супрематизъм, но за разлика от последния, който се основаваше на мистични абстракции, той открито възприема културните и социални постижения, произтичащи от Първата световна война и революцията от 1917-октомври. Нейната основна грижа беше да се използват реални материали като изкуството за по-голямото добро, философия, която да съответства на тогавашния директор на комунистическия режим. По-голямата част от тези, които се застъпваха за руския конструктивист, се занимаваха с типография и графика, архитектура, интериор и моден дизайн и няколко други творби. Много от тези хора също се занимаваха със супрематични идеи и критикуваха традиционното изкуство, което планираха да заместят с конструктивизма. Няколко художници, които демонстрираха своя дизайн по време на изложбата „5 x 5 = 25“, официално заявиха, че боядисването вече не е подходящо и трябва да се използва само по време на евентуалните конструкции.

Ключови идеи за конструктивизма

Конструктивистите имат за цел да заместят традиционното изкуство с модерно изкуство, което е съсредоточено върху строителството. Изкуството не трябваше да се използва за изразяване на красотата, за представяне на света или за изразяване на личен поглед, а за извършване на подробен анализ на материалите и архитектурата, които биха довели до функционални обекти, които биха довели до осезаеми резултати. Той също така се стреми да определи поведението на материала при различни обстоятелства. Впечатлението е, че използваният материал определя художествената работа и целта е да се трансформират идеите в цели чрез масово производство. И накрая, конструктивизмът предлага платформа за изразяване и преживяване на съвременния живот и динамиката, която идва с него. Тя ще действа като подходящо средство за застъпничество за по-подходящи цели на революцията като демокрацията.

Спадът на конструктивизма

Движението не успя да направи прехода от “композиционен” художник към “строителен” художник, повечето от очакваното просто се появи като идеи. Няколко души продължиха да се застъпват за философията на ценността на абстрактната, системна работа и стойността на изкуството като такова, което имаше неблагоприятен ефект върху разпространението му в Европа. Малко хора приеха нова, но краткотрайна фаза на продуктивност, в която участваха художници, работещи в индустрията. Към средата на 20-те години Конструктивизмът е намалял отчасти поради враждебното поведение на новия режим срещу новото изкуство. Въпреки това, той вдъхновява някои на Запад и по време на неговия спад в Русия, движение, известно като Международен конструктивизъм, процъфтява в Германия и продължава да оказва голямо културно и социално въздействие до 50-те години.